Ένα ιαπωνικό συγκρότημα με εντυπωσιακή εμφάνιση, μια πρέζα δυναμικών τραγουδιών, καλοστημένες χορογραφίες, φανατικούς θαυμαστές 😻 και μια γερή δόση μάρκετινγκ, αυτή είναι η συνταγή της J-pop. Αυτό το στυλ εμπορικής μουσικής αποτελεί ένα πραγματικό φαινόμενο στο αρχιπέλαγος, σε τέτοιο βαθμό που κυριαρχεί στην αγορά. Προϊόν της βιομηχανίας του μάρκετινγκ, η ιαπωνική ποπ είναι πανταχού παρούσα στα μέσα ενημέρωσης, υποστηριζόμενη από τα ιαπωνικά anime, τα βιντεοπαιχνίδια και το καραόκε.
Από πού προέρχεται αυτό το μουσικό είδος; Ποια είναι αυτά τα εφήμερα αστέρια της J-pop που ονομάζονται idols στην Ιαπωνία; Ανακαλύψτε χωρίς καθυστέρηση τον κόσμο της ιαπωνικής ποπ.
🎧 Η J-pop, ένα μείγμα δυτικής και τοπικής μουσικής
Εμφανιζόμενη το 1988 στη χώρα του ανατέλλοντος ηλίου, η J-pop, όπως και η κορεατική της ξαδέρφη η K-pop, προέρχεται από την τοπική παραδοσιακή μουσική στην οποία προστέθηκαν δυτικές τάσεις. Αυτό το στυλ μουσικής αποτελεί ένα από τα 4 τρέχοντα μουσικά είδη στην Ιαπωνία, μαζί με τη J-rock, τη J-rap και το enka.
Ο όρος J-pop για τη Japanese popular music (ιαπωνική δημοφιλής μουσική), λανσαρίστηκε από τον ραδιοφωνικό σταθμό J-Wave, προκειμένου να προσδιορίσει την τοπική μουσική που επηρεάστηκε από τη δυτική μόδα. Το είδος αντλεί έμπνευση από τις τάσεις rock’n’roll, disco, dance, electro, soul, hip-hop και RnB. Με στίχους στα ιαπωνικά, που απευθύνονται σε εφήβους, η J-pop ακολουθεί τα μεγάλα αμερικανικά ή ευρωπαϊκά ρεύματα. Έτσι, διακρίνουμε ποικίλα μουσικά στυλ που κυμαίνονται από τα έντονα και δυναμικά έως τις πιο κλασικές μελωδίες.
Η προέλευση της J-pop
Κληρονομημένη από την ιαπωνική λαϊκή μουσική του 19ου αιώνα και επηρεασμένη από τους δυτικούς ήχους, η J-pop είναι το αποτέλεσμα μιας ιστορικής και πολιτιστικής εξέλιξης.
Κατά την περίοδο Meiji, το πρώτο ρεύμα λαϊκής μουσικής ήταν το είδος enka, το οποίο αναφέρεται στους πλανόδιους τραγουδιστές. Αυτοί οι καλλιτέχνες συνοδεύονταν από παραδοσιακά ιαπωνικά όργανα.
Αργότερα, με την εμφάνιση του ραδιοφώνου, τα δυτικά τραγούδια αναδύθηκαν στο αρχιπέλαγος. Βρισκόμαστε στη δεκαετία του ’20 και η Jazz είναι ιδιαίτερα δημοφιλής στην Ιαπωνία. Παράλληλα, τα ευρωπαϊκά κλασικά κομμάτια ακούγονται όλο και περισσότερο στα ερτζιανά. Σταδιακά, ορισμένοι δημοφιλείς τίτλοι από το εξωτερικό διασκευάζονται από τους Ιάπωνες στη μητρική τους γλώσσα. Είναι η γέννηση του είδους kayokyoku. Οι παραδοσιακές μουσικές του enka στολίζονται με δυτικές ηχητικές αποχρώσεις.
Η άνοδος του kayokyoku
Υπό την αμερικανική κατοχή, το enka, που αντιπροσώπευε τις ιαπωνικές αξίες, παραμερίστηκε. Προτιμήθηκε το kayokyoku. Από την άλλη πλευρά, νέα μουσικά στυλ εμφανίστηκαν στην Ιαπωνία όπως το Boogie-woogie, το blues ή η country. Το enka έχασε μέρος του παραδοσιακού του DNA για να μεταλλαχθεί σε ένα πιο δυτικό στυλ, διατηρώντας παράλληλα την ιαπωνική απόδοση. Επιπλέον, η εμφάνιση της τηλεόρασης συνέβαλε στην ανάπτυξη του kayokyoku.
Θέλετε να ακούσετε μερικά διάσημα κομμάτια του στυλ kayokyoku;
Η κληρονομιά του rock’n’roll
Το 1952, η jazz επιστρέφει δυναμικά στο αρχιπέλαγος με την επιτυχία Αφροαμερικανών καλλιτεχνών όπως ο Louis Armstrong. Ωστόσο, οι τοπικοί μουσικοί στράφηκαν περισσότερο προς την country, η οποία ήταν πιο προσιτή.
Το τέλος της δεκαετίας του ’50 και η δόξα του Elvis Presley σηματοδοτούν την άφιξη του rock στην Ιαπωνία, όταν ένα συγκρότημα country διασκεύασε ένα διάσημο κομμάτι του Αμερικανού σταρ. Ομοίως, οι Beatles ενέπνευσαν πολλούς τοπικούς ποπ καλλιτέχνες. Έτσι, τα sixties καθιέρωσαν τη μόδα του rockabilly, της ηλεκτρικής κιθάρας και της ποπ.
Yellow Magic Orchestra, ιαπωνικό συγκρότημα synthpop, πιο γνωστό με το όνομα YMO.
Σύμφωνα με το αμερικανικό μοντέλο, ορισμένοι Ιάπωνες καλλιτέχνες αναμειγνύουν την παραδοσιακή μουσική με rock ήχους. Το συγκρότημα Happy End, το οποίο επηρέασε σημαντικά την ιαπωνική μουσική, είναι ένα από αυτά. Στη δεκαετία του ’70, ορισμένα συγκροτήματα όπως οι Southern All Stars ή οι YMO σημάδεψαν την ιστορία της J-pop. Επιπλέον, ο αριθμός των διασκευασμένων τραγουδιών εκτοξεύτηκε.
Η έλευση των ειδώλων (idols)
Παράλληλα, εμφανίζονται τα καλλιτεχνικά πρακτορεία, τα οποία αναζητούν νέα ταλέντα. Αυτά είναι που δημιουργούν από το μηδέν «τα είδωλα» και τους κώδικες μάρκετινγκ για να εγγυηθούν την επιτυχία της καριέρας τους. Αναλαμβάνουν τον εντοπισμό, την ακρόαση και την εντατική εκπαίδευση των μελλοντικών αστέρων.
Ανάμεσα στους πρωτοπόρους, το πρακτορείο Johnny and Associates, εξειδικευμένο στην πρόσληψη ανδρών καλλιτεχνών. Σταδιακά, τα χλωμά αντίγραφα των ξένων διασημοτήτων αντικαταστάθηκαν από τοπικούς αστέρες, γεννώντας τα πρώτα ιαπωνικά boys band της δεκαετίας του ’70. Οι μελωδίες σχεδιάζονται από διάσημους τραγουδοποιούς και οι στίχοι τραγουδιούνται πάντα στα ιαπωνικά, για λόγους εγγύτητας με το κοινό.
Η δεκαετία του ’80, από την πλευρά της, σημαδεύτηκε από γυναικείες φιγούρες. Για μια ολόκληρη δεκαετία, τα είδωλα με την εμφάνιση νεαρών κοριτσιών-μοντέλων έφεραν επανάσταση στην J-pop στη Χώρα του Ανατέλλοντος Ηλίου. Το φαινόμενο ατόνησε τη δεκαετία του ’90, όταν η οικονομία της Ιαπωνίας βρισκόταν στο απόγειό της, για να επανέλθει λίγα χρόνια αργότερα με την οικονομική κρίση. Υπό την επήρεια της νοσταλγίας, οι Ιάπωνες θυμήθηκαν τα είδωλα της εφηβείας τους. Έτσι, το συγκρότημα Morning Musume αναζωπύρωσε τον ενθουσιασμό για τις νεαρές σταρ τη δεκαετία του 2000. Αξίζει να αναφέρουμε τον διάσημο παραγωγό Yasushi Akimoto, ο οποίος βρίσκεται πίσω από τα γιγαντιαία γυναικεία συγκροτήματα.
Namie Amuro, τραγουδίστρια της J-pop και ιαπωνικό είδωλο τη δεκαετία του ’90.
Υπό την επίδραση της κρίσης, οι δισκογραφικές εταιρείες αναθεώρησαν τη στρατηγική μάρκετινγκ προσφέροντας στα μέσα ενημέρωσης δωρεάν εμφανίσεις με αντάλλαγμα την προβολή. Έτσι, τα είδωλα εμφανίζονται παντού στην τηλεόραση και στις διαφημίσεις. Οι αστέρες εκείνης της εποχής διακρίνονται από αστικές επιρροές, σε συντονισμό με τα παιδιά της κρίσης. Η τραγουδίστρια Namie Amuro ενσαρκώνει τέλεια αυτή τη ρήξη και δίνει νέα ώθηση στα είδωλα της 2ης γενιάς.
💓 Τα είδωλα της J-pop στην Ιαπωνία
Αυτοί οι νεαροί Ιάπωνες ηλικίας 16 έως 25 ετών είναι πολλοί που προσέρχονται στις ακροάσεις. Επιλέγονται με βάση τη φυσική τους κατάσταση πριν ακολουθήσουν μια καλλιτεχνική εκπαίδευση που τους προετοιμάζει για το επάγγελμα του αστέρα. Μόλις σχηματιστεί το συγκρότημα, ακολουθεί ένα ολόκληρο σύστημα προβολής στα μέσα ενημέρωσης. Στο τέλος, λίγα είδωλα καταφέρνουν να κερδίσουν μια θέση στον κόσμο των διασημοτήτων πριν πέσουν στην πλήρη αφάνεια. Η καριέρα τους είναι γενικά πολύ σύντομη και τελειώνει πολύ συχνά πριν από την ενηλικίωση ή μετά από ένα σκάνδαλο στα μέσα ενημέρωσης.
Τα boys band ή τα girls band υπό συμβόλαιο περιορισμένης διάρκειας, ζουν μερικές φορές μαζί για να δημιουργήσουν δεσμούς. Ασκούνται με εντατική προπόνηση στον χορό, στο τραγούδι ή σε άλλο τομέα, προσαρμοσμένο από τον μάνατζέρ τους, και αφιερώνουν τεράστιο χρόνο στη διαμόρφωση της εικόνας τους. Τέλος, μόλις είναι έτοιμο, το συγκρότημα υπογράφει συμβόλαιο με μια δισκογραφική εταιρεία.
Τα μέλη του συγκροτήματος J-pop AKB48.
Εκτός από τις καλλιτεχνικές τους δραστηριότητες, τα είδωλα διαχειρίζονται τη φήμη τους στα κοινωνικά δίκτυα. Γίνονται πραγματικές μηχανές παραγωγής χρήματος, κάνοντας τη μία εμφάνιση μετά την άλλη και φωτογραφίσεις για την κατασκευή παράγωγων προϊόντων. Μερικές φορές, γυρίζουν διαφημίσεις ή παρουσιάζουν τηλεοπτικές εκπομπές. Όλα είναι υπολογισμένα ώστε το συγκρότημα να κάνει επιτυχία. Σημειώστε ότι τα κέρδη πηγαίνουν στη βιομηχανία του θεάματος. Ναι, πολύ συχνά τα είδωλα λαμβάνουν μόνο έναν απλό μισθό.
Κατά τη διάρκεια της καριέρας τους, τα είδωλα προσποιούνται ότι είναι ελεύθερα, καθώς πρέπει να είναι διαθέσιμα στα μάτια των θαυμαστών τους. Γενικά, πρόκειται για ελκυστικές, υπερπροβεβλημένες προσωπικότητες. Οι παραμικρές τους κινήσεις τροφοδοτούν τον τύπο και τις φήμες. Σε αντίθεση με τους Αμερικανούς ή Ευρωπαίους αστέρες, διατηρούν μια σχέση εγγύτητας με τους θαυμαστές τους, δίνοντας προτεραιότητα σε μια πραγματική επαφή μαζί τους.
🙆 Τα απαραίτητα συγκροτήματα J-pop
👯 AKB48
Το συγκρότημα J-pop AKB48, το οποίο συγκεντρώνει σήμερα περισσότερα από εκατό γυναικεία είδωλα, είναι προφανώς το πιο δημοφιλές στην Ιαπωνία. Εκπροσωπούμενο από 48 νεαρές κοπέλες, το AKB48 εμφανίζεται στη δική του αίθουσα συναυλιών. Στο πρόγραμμα: πιασάρικα τραγούδια, απλές χορογραφίες και επίκαιρα θέματα σε ρυθμούς ποπ. Το AKB48 αποτελείται από πολλές ομάδες (teams), με μεταβαλλόμενο αριθμό μελών. Η ιδέα γεννήθηκε από τον παραγωγό Yasushi Akimoto, ο οποίος δημιούργησε το συγκρότημα το 2005 καθώς και άλλες παρόμοιες οντότητες. Σήμερα, αυτές οι σταρ που λατρεύονται στην Ιαπωνία σπάνε όλα τα ρεκόρ πωλήσεων άλμπουμ και σινγκλ. Το μυστικό τους: Τα κορίτσια χτίζουν πιστούς θαυμαστές καλλιεργώντας έναν στενό δεσμό μαζί τους.
🎤 Hatsune Miku
Εικονική σούπερ σταρ με μακριά μπλε μαλλιά, η Hatsune είναι ένα avatar που προέρχεται από ένα λογισμικό φωνητικής σύνθεσης. Αρχικά, η ποπ σταρ δημιουργήθηκε από τη μάρκα Yamaha για να εκπροσωπήσει το Vocaloid 2. Πραγματικό είδωλο της J-pop, γίνεται μια αναπόφευκτη φιγούρα της ποπ κουλτούρας στην Ιαπωνία και την Ευρώπη. Ικανή να αναπαράγει και να συνθέτει μια ανθρώπινη φωνή, η τραγουδίστρια μπορεί να ερμηνεύσει 100.000 τίτλους που δημιουργήθηκαν από θαυμαστές ή συνθέτες. Επιπλέον, έχει ήδη συνεργαστεί με διεθνείς αστέρες όπως η Lady Gaga ή ο Pharell Williams. Η Hatsune Miku είναι πολύ διάσημη στη χώρα του ανατέλλοντος ηλίου και εμφανίζεται τακτικά στην Ευρώπη. Κατά τη διάρκεια των συναυλιών της, το ολογράμματό της προβάλλεται στις οθόνες.
👸 Kyary Pamyu Pamyu
Αυτή η νεαρή τραγουδίστρια είναι η ίδια η ενσάρκωση του στυλ kawaii. Σε ηλικία 25 ετών, είναι γνωστή σε όλο τον κόσμο χάρη στο κομμάτι της Pon Pon Pon. Η Πριγκίπισσα της Ιαπωνικής Ποπ λατρεύει να παίζει με τα παράδοξα, αναμειγνύοντας το χαριτωμένο με μακάβρια στοιχεία. Στο βίντεο κλιπ της, μπορεί κανείς να διακρίνει εγκέφαλο, σε ένα σκηνικό αντάξιο ενός ταξιδιού υπό την επήρεια ουσιών. Η τραγουδίστρια είναι επίσης μοντέλο και fashion blogger. Το εκκεντρικό στυλ της με την εμφάνιση κούκλας και το ψυχεδελικό της σύμπαν προσελκύουν πολλούς θαυμαστές. Άλλωστε, το κλιπ Pon Pon Pon μετρά πάνω από 160 εκατομμύρια προβολές στο Youtube.
📀 Perfume
Αυτό το συγκρότημα που σχηματίστηκε τη δεκαετία του 2000 είναι σίγουρα ένα από τα πιο γνωστά στην Ιαπωνία και στο εξωτερικό. Αποτελείται από 3 τραγουδίστριες που προέρχονται από την Actors School Hiroshima: τη Nocchi, την Kashiyuka και την A-chan. Η καριέρα τους απογειώθηκε το 2007 χάρη στο σινγκλ Chocolate Disco, το οποίο τις μετέφερε στο προσκήνιο. Το 2012 υπέγραψαν συμβόλαιο με την Universal Music, ανοίγοντάς τους τις πόρτες για μια διεθνή επιτυχία. Perfume σημαίνει μουσική με dance, synthpop, techno και house ήχους. 20 χρόνια μετά, το γυναικείο τρίο παραμένει ένα συγκρότημα-σταθμός στην Ιαπωνία. Τα κλειδιά της μακροζωίας τους: μια καινοτόμος προσέγγιση της ποπ.
💪 Deadlift Lolita
Δημιουργημένο το 2017, αυτό το ντουέτο ειδώλων είναι ένα μείγμα J-pop και metal που ενώνει τον Leadybird, έναν Αυστραλό παλαιστή που ντύνεται με γυναικεία ρούχα, και τη Reika Saiki, Ιαπωνέζα bodybuilder που είναι επίσης παλαιστής. Στα βίντεο κλιπ του, το Deadlift Lolita είναι ένα εντελώς τρελό μείγμα bodybuilding και kawaii. Ένας δυναμικός ήχος που συνδυάζει την αθωότητα της ποπ και τη δύναμη του death metal. Ταυτόχρονα πρωτότυπο και ανατρεπτικό, το συγκρότημα προσφέρει μια δυναμική σκηνική παρουσία. Ένα ντουέτο-φωτιά!
Είστε θαυμαστής της J-pop; Πείτε μας στα σχόλια ποιο είναι το αγαπημένο σας συγκρότημα! 😃👇
